- A+
陶笛的3个规律技巧：陶笛演奏及曲目方面
1、演奏时常见的3种情况:(1)忘谱 （2）跟不上伴奏或比伴奏快 （3）陶笛音色比平常练习时差。这些情况归根结底就是练习不够紧张而导致的。陶笛音色比较差是因为力度太大所致。在演奏过程中忘记曲谱，这种现象经常存在。跟不上伴奏或吹得比伴奏快就是被伴奏所挟持，都是熟悉度不够造成的。俗话说：公里数不够，开车上路难免搁搁碰碰。
2、上台演奏之前要做好的3件事情：（1）选择好合适的曲目 （2）配备好音响灯光 （3）选好的曲目要对着镜子无数次地练习 上台演出曲目没有选好，演出时效果就会很差。我们要根据演出场地及环境来选择曲目。在音乐厅演出可以选一些唯美的、细腻的曲子吹奏，若在社区、体育场、露天场地等演出就要选择一些节奏快的、很“High”曲目来吹奏，这样才有效果。另一方面陶笛对音响的依赖性很强，好的音响对陶笛音色真的会增色不少，再配上恰当的灯光光效就会锦上添花了。为什么要对着镜子吹陶笛呢？主要还是练习自己的表演性，自己的表情、眼神、服装搭配、身体姿势。。。都会看得到，不断练习就能得到很好的修饰，提高演奏的艺术性。演奏家都认为在家练12分功，舞台只能发出8分彩。如果在家只练了个8分熟，上台基本上就会出演出事故，绝对发挥不好。“台上十分钟，台下十年功”，道理无非如此。大家切记切记！
3、上台演出要准备3件东西：（1）准确调性的陶笛 （2）准确调性的伴奏（乐队现场伴奏除外） （3）漂亮的陶笛盒架 曾经见过有人演出时拿错调性的陶笛，结果出了笑话。若是开个人独奏音乐会，每一首曲子配什么调性的陶笛、配什么服装、什么伴奏、什么伴舞形式等等都要有专人负责，在后台摆放整齐以备用。演奏时还常常需要更换陶笛，这就要事先准备好一个陶笛盒架，架子上最好有个略带凹槽的铺有软布的盒子，把需要用的陶笛全部放在盒架上以保安全使用。这个盒架还要漂漂亮亮的才行，不能随随便便拿个椅子或桌子摆在舞台中间，那样有碍观瞻。
4、演出中应该避免的3种不良习惯：（1）左、右手出汗或有口水沾手时就直接在衣裤上擦拭（要预放小毛巾在盒架上备用） （2）演奏过程中身体僵硬、面无表情、全程闭眼、手足无措或不管曲目什么意境都喜笑颜开、四处乱跳地夸张表演 （3）使用将吹嘴插入鼻孔或倒立等不雅动作吹奏陶笛。
5、冬天演出时保持音准的3种有效方法：（1）加温法 （2）保温法 （3）调伴奏法 冬天演出大家都有经验，陶笛音高都比伴奏的低很多，甚至低一度音。演出前可以将陶笛塞进胳肢窝或贴身的袋子里取暖，或花五分钟连续对陶笛吹进热气，使之温度提升至常温水平。保温法就是准备一个厚厚的保温袋，将陶笛放在里面保温即可。如果还不行，那就要调低原伴奏带的音高了。一般是调低半个调式的音分。
6、野外（露天）演出要注意的3个方面要点：（1）要用同步耳机听伴奏或在舞台前端放置正面实传音箱。这样才可以避免演奏与伴奏之间的不同步现象。（2）用微麦可能效果会好点，风大时立麦因为离陶笛的出音孔较远且不好调控，收音效果较差，还会有其他杂音。（3）最好上集体合奏或齐奏节目，且曲目节奏明快，气势磅礴。这样才能“Hold”得住全场。
7、陶笛曲目常见的3种类型：（1）原创曲目 （2）改编曲目 （3）移植曲目 陶笛的原创作品就是作者根据陶笛乐器的结构规律、和声特性、指法特点、音域范围而有针对性地创作出的音乐作品。这样的作品，指法安排合理，运指方便。吹奏时容易表现出土质乐器的性格，是学习陶笛演奏的首选曲目。 陶笛音乐作品的改编，是改编者根据陶笛乐器的结构特点以不同的表现形式再现作品的创作活动。是一项创造性劳动，不是简单的重复原作品的内容，而是在表现形式上有所创新，达到新的表现效果或新的创作目的，如改变节奏、增加和声音效、添加华彩乐章等。移植就是“拿来主义”，将别的乐器的作品整体拿来，按照陶笛的指法演奏出来。并没有进行创作性的改编。如将竹笛曲目直接拿来用陶笛演奏；将葫芦丝曲目直接移植过来演奏。。。。。。
8、陶笛《考级曲集》曲目的3个级别划分标准：（1）初级曲目（1、2、3、4级） （2)中级曲目（5、6、7级） （3）高级曲目（8、9、10级） 初级曲目主要是考察演奏者是否初步掌握陶笛乐器的结构特点，持笛姿势是否正确，进气嘴型、音色是否达标，是否初步能吹奏出乐曲；中级曲目主要考察演奏者是否能够掌握陶笛一定的演奏技法，并在演奏中加以运用，产生一定的艺术感染力，使得乐曲听起来悦耳动听。一般性的演奏技法在7级范围内都要全部掌握；高级曲目其实是演奏类的艺术曲目。要求演奏者有很高的演奏技法并且能够熟练地运用。同时还要很深刻地理解曲目的艺术语言和音乐意境。把所有的音乐美完整地体现出来。（除了上述10级安排外，有些乐器还有“演奏级”曲目）。
陶笛的3个规律技巧：其他方面
1、学校推广陶笛的3条途径：（1）培养兴趣小组 。可以通过校领导或音乐老师的引荐在学校里先办个陶笛兴趣小组，一般可以选择该校的合唱队进行。因为，合唱队的学员原本音乐基础就不错，又有合唱的基础。一旦入门后，就可以轻车熟路地分声部演奏。很快就能出成果，为下一步全校大面积开展陶笛入课堂打下基础。（2）今年教育部发文在学校里开展2+1培养工程，其核心内容就是：通过学校的课内外体育教育和艺术教育活动，让每个学生都能较好地掌握两项运动技能和一项艺术技能。陶笛可以积极主动出击，作为备选艺术项目进行自荐。只要得到校领导的支持，一定能够成功进入该校课堂。另外还可以针对民办学校欲打造特色学校的理念，将陶笛推荐出去，也是有胜算的可能。
2、推广陶笛的3个不同版本的教材：（1）老年版。根据老年人喜欢的曲目进行编排，让一些他们熟悉旋律成为学习陶笛的入门钥匙，老年人眼花、耳背。所以要把曲谱放大成A3规格的大字，在学员中培养几个打击乐器的助手，在平常训练时用打击乐器加强节奏的音量，使得老年人可以掌握节奏，培养继续学习的信心和动力。（2）学生版。小学生用的教材一般多用音乐课本里头的曲目即可。（3）青年人版。青年人特别是大学生们一般都喜欢流行歌曲，我们可以编一些这方面的曲目进行教学，这已经被证明是非常有帮助的。
3、重奏教学的3大难处：近几年，陶笛的合奏和重奏得到了很大的发展，特别在意大利、日本、韩国和台湾地区都涌现出多个陶笛重奏乐团，而且水平很高。我们大陆地区也要迎头赶上。但目前我们面临以下三个方面的问题：（1）合、重奏训练人员不固定，而且水平参差不齐。（2）乐器配置难于统一齐全。（3）严重缺乏陶笛专用的合、重奏乐谱。
4、一些陶笛老师教学中存在的3大问题：（1）“打铁自身却不硬”，一些老师是学习其他乐器的，对陶笛只是一知半解，或者学习陶笛时间很短，囫囵吞枣后就开始办班教陶笛了。这样往往会误人子弟。陶笛教程老师看见一个老师教出来的学生，在1、2、3、4、5、6、7低音节练习时按顺序打开了左手的小指，一直改不过来，她说老师就这么教的。可见老师教错了。（2）老师在教学中对好坏学生一视同仁，不会分班授课，因材施教。因此学习效果体现不出来，也误了一些好学生的学习进度。（3）一些老师办班时要求学生学习陶笛一律从4孔开始，一期后再学习6孔、然后8孔、9孔、10孔、12孔、双管、三管。这样慢慢地学习。名为打实基础，实为多卖陶笛。结果学生越教越少，最后关门。
在陶笛的演奏、教学、推广、创作和制作过程中还有很多个“3”需要大家去总结，陶笛教程老师这里只是抛砖引玉。由于篇幅太长，在此就不再累复。最后，祝大家学习顺利，陶笛艺术更上一层楼。
